跳绳新花样（花样跳绳步伐）
今期主题为「合作」，怎少得手脚并用且十分讲求团队合作的花式跳绳呢？自从几年前经网上媒体报导「摩打脚」的片段而风靡一时，这个于今年已成立十周年的香港花式跳绳会终于获得广大市民关注，一洗一般人对跳绳只是儿戏玩意的误解。今次特意请来花式跳绳会的创办人兼教练总监郑凎元Ken Sir接受kidults访问，让我们一起认识这项运动的意义和发展吧!
健康是每一个人绕不开的问题，如何让全家人身心健康的幸福的生活，是每一个父母应尽的家庭责任，父母照顾着全家人的健康，特别是孩子的身心健康，左养右学教育赖颂强讲孩子心理建设时，再三强调孩子身心健康的重要性。
成立背后
Ken Sir年轻时候没有跳绳教练，更加没有上什么跳绳课程或接受正式训练，只不过是因为在中学的体育老师推动下参加了「跳绳强心计划」，一个原意单纯只是推广运动增强心肺功能、预防心脏病的活动，在偶然的机会下开始接触跳绳这项运动，并成为自己毕生的事业。Ken Sir当时只有跟着外国跳绳影片的录影带自学跳绳，直至后来毕业才到跳绳总会的教练班考牌，正式执业。
他十六年前由助教开始做起，主要负责训练学生或校队拔尖，但眼见跳绳这项运动未有足够资源和系统，经常需要自行租用体育馆场地，便渐渐萌生创立跳绳会的想法，并在2009年正式成立香港花式跳绳会。跳绳会希望这项运动不只是精英发展，而是可以在城市普及化，让更多人知道它的好处，并惠及社区关怀服务等，包括免费在NGO的商业推广活动演出。而跳绳会每年也会举办年度汇演，让高中生和大专生的运动员发挥创意，把不同元素放进表演，让小朋友有机会展现训练成果之余，同时也是慈善性质。好像于去年十二月的Boxing Day汇演，扣除场租及印刷的支出后，便全数捐给路德会启聋学校。
跳绳好处多多
有人说跳绳运动在社会没有什么经济价值，Ken Sir表示绝不同意，跳绳能够带给不同年龄层的人身心发展，很多学校家长都带小朋友来学习。最小的小朋友四五岁便开始，训练班也是小学生居多，现时全香港有请教练教花式跳绳的学校差不多有六百间，很多表现出色的中学生也有坚持跳绳到大学生时期。十几年前全香港可能只有「十只手指数得完」的教练数目，但现在已发展至差不多有过千个教练，可见这项运动是有市场的。
问到跳绳本身对年轻人的好处，除了基本带氧运动对体能协调和心肺功能的帮助外，更重要的是在心理上锻练孩子的坚毅、解难能力和沟通技巧等等。「为什么小朋友喜欢打机？是因为他们可以一关一关地完成挑战从而获得成功感。如果可以在跳绳上为小朋友带来同样的成功感，便可让他们喜欢上这项运动，愿意花更多时间去学习，然后从中有更大的成就和发展。」
团体花式跳绳不是一个人可以完成的运动，团队精神必不可少，运动员必须透过有效的沟通才可以锻练团队之间的合作。每一两年都会有成员转动，新血加入，旧人离开，不同意见和想法要处理，作为教练时常都要处理成员之间的合作和沟通。例如资历较深的男运动员多数习惯以男子组合参赛，他们本身就对自己要求高，且队员之间有深厚默契，更容易在短时间内向难度挑战。但有时候遇上组员调动和男女混合组赛事，男运动员需要迁就体能和技术都较逊色一点的女运动员，难免会酿成一些争执。作为教练最重要的就是制订「死线」时间，以前男运动员们就算在比赛两星期前未臻完美，也会坚持练习下去，觉得反正最后也会做到。但跟新运动员和女运动员合作便要告诉男运动员，其他人未必可以那么快适应，不能要求完美，若早知道有些动作太冒险，便不要用它，宁愿作简单花式但没有失误。
「摩打脚」屡创佳绩
原来花式跳绳有很多项目，包括个人和团体，比试速度的或花式表演的，而花式表演评分标准亦包含花式数量、难度、创意和失误，跟体操比赛有点相似。
花式跳绳每年都会有不同的亚洲和国际赛事，其中最大型的就是世界花式跳绳锦标赛，是中国、日本、韩国、马来西亚、印度、美国、英国、澳洲、比利时等地区也有派代表参加的两年一度盛事，而香港则自2008年起首度参加，未有过人成绩。一直至2010年，香港首获男子团体赛世界青年锦标赛冠军，并在2012年后连续三年获得男子团体赛世界冠军，打破世界纪录，Ken Sir在2004年开始到不同学校教跳绳，并在当中挑选学生组成队伍，而在2009年成立跳绳会前已开始教的第一批学生，就是屡创佳绩的男子队，对于自己从小选拔和培训的的学生能发挥超水准表现，Ken Sir也是毕生难忘。
不过要说到香港跳绳体坛最有代表性和深刻的一次比赛一定是2016年的世界赛，因为跳绳属于新兴的体育项目，就算历届一直获优秀成绩，也少有传统体育媒体报导，即使有也只有很少篇幅，关注度不高。但转捩点就在2016年，当时网媒渐趋成熟，其中报导「摩打脚」的片段疯传，那一次之后，直至队伍返港的两个月加起来做了接近超过五十篇报道，包括电视、报纸、杂志等访问。那次铺天盖地令香港人霎时间惊觉原来香港花式跳绳这么优秀，很多人说「你们很厉害！今年取得世界冠军！」但其实他们一直以来都屡创佳绩。虽然怎样也比不上第一次获世界冠军的喜悦和难忘，但在2016年这次确实是一个重要时刻。毕竟要令这项运动持续发展，需要有从业员持续在业界中努力，其中一项最重要的就是加强香港人对这项运动的认知。Ken Sir记得在2009年创办跳绳会时，跟家人提起自己是跳绳教练，他们的反应都是疑惑：「跳绳也要教的吗？」时至今日，普遍市民都不会再有类似问题，而是更清楚花式跳绳是怎么一回事，Ken Sir对此也感到十分欣慰。
对读者的勉励
Ken Sir忆起在2004年入行当跳绳教练时，很多亲戚朋友表达「关心」，「年纪都不小了，什么时候才正正经经找工作啊？」他们好像觉得传统行业才值得发展，才算「正经」。但Ken Sir相信时至今日，他和他带领的跳绳会的成就早已令当年觉得这份工作不值得去做的那班长辈另眼相看，原来在香港跳绳也可以有这么多空间，做得那么好。
所以他鼓励年轻人，不要害怕没有前途，不要太在意别人的话。「不是因为你看见希望而去努力，而是因为你努力所以才看见希望。」
运动员感想:
心怡：我今年F5，玩跳绳已经有十一年了。虽然训练很艰辛，但跟队友一起努力，不断突破，令我忘却读书和考试压力，我觉得很有意思，会继续参加下去的！
展陶：我刚毕业就做跳绳教练，我的职责是鼓励学员发展潜力，所以一般会先让他们发表意见，再根据可行性作出调整，引导他们。虽然只是训练小朋友，但我在指导他们的过程中也有很多得着呢！
其他身体部位的合作性:
谈及合作，除了花式跳绳外，身体还有其他部位都讲求合作性，让小编为各位读者介绍一下啦！
手脚的合作
说到手脚的合作，大家会联想到学生运动会的拔河比赛吗?
拔河，粤语又称「扯大缆」， 它作为一项十分考验团队合作能力的角力运动，却不需要任何专业场地或复杂的器械，只需要一块空地，一根稳实的绳子就够了。
拔河比赛可分为传统拔河及新式八人制拔河，传统拔河为二十至三十人的活动，以往在中国多以祭祖等传统节目形式出现，而新式八人制拔河则为较近代的运动，目前区分室内及室外赛，室外项目最初由欧洲兴起，后来日本将其推广到国内，并研发出室内拔河运动，甚至被国际拔河总会采用，成为国际赛的指定竞赛。
大家有没有想过为何这么有趣的运动，在印象中好像从未出现过在奥运会舞台上呢? 原来，早在1900年的第二届法国奥运会，拔河也曾是其中一项比赛项目，但直至1920年的比利时奥运会后就被永久取消，原因是当时的拔河比赛规则始终不够完善，导致在比赛中造成许多争议。例如在1908年举办的伦敦奥运会上，英国拔河队队员全都穿上笨重的尖头皮鞋，这种抓地能力良好的靴子为英国队带来胜利。美国队事后不满，抗议英国队犯规，但英国队却解释指这是因为英国队队员主要都是警察，而他们只是没有换掉自己的工作皮靴便上赛场罢了。尽管这理由看似牵强，但在当下是被采纳的。后来国际奥运会检讨时意识到比赛的不公，最终才决定取消拔河比赛。
其实到今时今日，拔河运动的规则已完善了许多，有体重分级、比赛服装、鞋、防护衣、树脂黏胶使用等的严格限制，不论安全、公平、竞技性也提高了不少呢!
嘴巴的合作
另外，我们的嘴巴其实都讲求合作性，而无伴奏合唱(a cappella) 便可充分反映到其合作元素。无伴奏合唱是指利用纯人声取代乐器发出的声音，早于15至16世纪的教堂音乐已出现，直至现代亦有不同的乐队组合利用这种形式来重新编排流行音乐。近年来，无伴奏合唱这种音乐风格在香港、台湾和日本也相继流行。其实「无伴奏合唱」并非真的指无伴奏，它的意思是指「无乐器」或「无背景音乐」所产生出的音乐。除了主音以外的声音，如低音、和音、人声敲击等，也视为伴奏，只是全都由人声唱出而非乐器。
随着无伴奏合唱近年在香港越来越普遍及较多人认知，其参与门槛不再如想像般高高在上，甚至成为大人小孩都能参与的表演方式。无伴奏合唱跟普通唱歌最不同的地方，是前者讲求和声的配合及合作，成员们须各自负责唱不同的声部，配合得宜才可将旋律部分完整地唱出来。香港也有不同的无伴奏合唱乐队组合，如SENZA与一铺清唱等都值得我们关注。
SENZA乐队
SENZA成队的原因要追溯至他们的大学学会，成员们从起初的玩票性质，到逐渐在无伴奏合唱界累积名气，支持他们的听众群也越来越广。SENZA为人所认知的成名作为「后楼梯」系列，主要的原因是他们的影片经常选择在后楼梯拍摄。最初基于他们没有预约房间练歌，误打误撞地到了后楼梯练习并拍了影片，却意外发现在后楼梯歌唱时回音比较好，于是一直沿用至今，更令SENZA开始为人熟悉。
一铺清唱
一铺清唱是香港首个专业的无伴奏合唱剧团，剧团专注于创作原创作品，以推动无伴奏合唱艺术发展，开拓崭新艺术表演模式。另外，剧团亦致力培育新一代创作人及表演艺术家，开拓观众层和普及艺术教育。
眼的合作
电影推介: 「我是妳的眼」( Heartstrings)
「没有妳，我才是那个看不见的人。」
故事描述十二岁的玛莉，是个品学兼优且前途无可限量的大提琴神童，一直备受父母与学校师生关注和仰慕，却突然面临视力衰退的打击，遭逢生命中最大的阴霾，她的父母一心想送她到视障学校，好让女儿受到更好的照顾，可是一旦进了视障学校，多年努力就会化为泡影，于是生性刚强的玛莉决定隐瞒病情，坚持参加音乐学校的入学考试。面对日益恶化的眼疾，她无法独力通过考试，于是想到转向同班同学维多求助。
母亲早逝，与父亲相依为命，学业成绩总是吊车尾的维多一直偷偷暗恋着美丽又有才华的玛莉，却深以为自己永远不会有机会，就算被死党发现也死不认帐，有天竟毫无预警地得到玛莉的青睐，玛莉帮他复习功课，支持他的乐队，拉近了两人的距离，两小无猜的感情越来越好，维多也发现了玛莉不能说的秘密，决心帮助她，并渐渐成为了玛莉的双眼，从此展开一段让羡煞旁人的纯爱之旅。
这部戏颠覆了一般人对视障人士是受助者的想法，我们大都以为视障人士必须依靠导盲犬或手杖之类的东西辅助，外出等等也要人带着，不能独立。可是片中的视障少女不但活的比很多人精彩出色，更不是一位只接受帮助的弱者角色。她美丽又坚强，聪明且才华洋溢，帮助了出身单亲家庭的男孩维多重拾自信。虽然表面上是维多成为了玛莉的双眼，但其实玛莉也因此令这个情窦初开而自卑的男孩看到了自己值得人欣赏的特质，也看到了一个人因坚持而闪闪发亮的魅力。换句话来说，视力正常的男孩是视障女孩的眼睛，而拥有美丽透澈的灵魂和择善固执的心的视障女孩，对男孩来说也是他的眼睛。
最后，合作其实还可以有不同方式呈现出来，重点是我们如何从合作中领悟到尊重与包容、负责及关爱。
